Hors programmation : Conférence-Concert Forum Les Voix Etouffées /Orchestre Métamorphoses

jeudi 01 Déc. 2022 - 19h30


 

 
Programme : 
 
Hermann Leopoldi (1888-1959) Die Novaks aus Prag
Mischa Spoliansky (1898-1985) In der Luft 
Erwin Schulhoff (1894-1942) Hot-Sonata 
Wilhelm Grosz (1894-1939) Jazzband 
Kurt Weill (1900-1950) Opéra de quat’sous (extraits) : Marie Galante (extraits) 
Hanns Eisler (1898-1962) Ballade Von Nigger Jim ;  Chanson de l’offre et de la demande 
Stefan Wolpe (1902-1972) Tango, Marsch, Blues 
Comedian Harmonists Mein Kleiner Grüner Kaktus
 
 
Au lendemain de la défaite de 1918, le jazz noir américain arrive dans l’espace germanique
avec l’influence américaine croissante due à l’arrivée des troupes alliées et la présence de
jazz-bands dans les clubs allemands. Très vite, il va à la rencontre des cabarets viennois et
encore plus berlinois juxtaposant les genres issus du swing américain et du répertoire
militaire de la période impériale autrichienne. Cette influence est comprise par ceux qui ne
renoncent pas à l’avènement d’un Reich allemand unifié comme une agression contre la
culture allemande, tandis que pour les jeunes compositeurs il représente une opportunité de
renouvellement de leur langage et est associé à la plupart des mouvements d’avant-garde de
l’époque, tel le Groupe Novembre auquel participent Stefan Wolpe et Erwin Schulhoff, mais
également utilisé sous la houlette de Hanns Eisler à dans sa musique d’agit-prop antinazie et
proche des communistes. En 1930, le jazz est interdit en Thuringe par le ministre nazi de la
culture du Land, Wilhelm Frick, et subira le même sort dans l’Allemagne entière à partir de
1933, où les établissements publics devront inscrire sur leurs murs la mention
« Swing verboten ». 
 

Musique Mémoire et Citoyenneté Européenne

Dans la culture européenne, la musique a joué au cours du XXème
siècle un double rôle politique : celui de témoin des soubresauts des
totalitarismes qui ont martyrisé le continent – et particulièrement de
l’Holocauste, d’où ce concert commémoratif – et celui d’outil de
résistance contre ces derniers, accompagnant notamment la
transition vers l’indépendance et la démocratie de certaines nations.
Le projet « Musique, Mémoire et Citoyenneté européenne » a pour
objectif de faire de ces caractéristiques les outils d’une mémoire
commune aux citoyens européens, basée sur la compréhension d’une
histoire collective et transnationale permettant à ces derniers
d’incarner des valeurs de démocratie, tolérance et de respect de l’État
de droit.
Le Forum Voix Étouffées réunit, durant une année, grâce à la
subvention qui lui a été accordée au sein du programme CERV en
2022 (Citoyens, égalité, droits et valeurs) un réseau de 21 partenaires
représentant 12 pays membres de l’UE (Allemagne, Autriche, Belgique,
Espagne, France, Italie, Lettonie, Lituanie, Pays-Bas, Pologne, Portugal
et République Tchèque). Le projet sera constitué de 9 évènements
regroupant chacun plusieurs activités auxquelles tous ces partenaires
seront mis à contribution : concerts publics, conférences
internationales et manifestations annexes (expositions, documentaires,
médiation culturelle et ateliers pédagogiques, etc).

AMAURY DU CLOSEL, Direction Artistique et Conférencier

Viennois d’adoption, Amaury du Closel a étudié la composition avec
Max Deutsch et la direction d’orchestre au Conservatoire Royal de Mons
avec Alexandre Myrat, et suivi des masterclasses à Vienne avec Karl
Oesterreicher et Sir Charles Mackerras. Pendant la saison 1984/85, il est
chef assistant à l’Orchestre Symphonique et Lyrique de Nancy. En 1985, il
remporte le 2ème Concours International de Chefs d’Orchestre
“Masterplayers” de Lugano.

Depuis ses débuts, Amaury du Closel a dirigé plus de 80 orchestres en
Europe et en Asie. 2022-23 le verra au Concertgebouw d’Amsterdam et à la
Philharmonie de Berlin avec le Berliner Symphoniker, ainsi qu’en
tournée dans de nombreux pays européens (Italie, Allemagne,
Autriche, Lituanie), et dans plusieursfestivals (Folles Journées de Nantes,
Festival de la Chaise-Dieu). Avec sonorchestre Les Métamorphoses – créé
en 2018 et très remarqué depuis parla critique – il donnera de nombreux
concerts en France, sans oublier les nouvelles productions de la Traviata
de Giuseppe Verdi et les Noces de Figaro de Mozart avec sa compagnie
lyrique Opéra Nomade.

Amaury du Closel poursuit également une carrière de compositeur : son
catalogue comporte une trentaine d’opus, dont des œuvres pour
orchestre, diverses pièces de musique de chambre, des mélodies, etc.
Pour le cinéma, il a composé la musique des films muets La Dixième
Symphonie d’Abel Gance et Michel Strogoff de V. Tourjansky. Sa dernière
pièce Stolpersteine, composée en 2021, sortira en CD à l’automne 2022.

Directeur musical de la compagnie lyrique Opéra Nomade depuis 2000,
Amaury du Closel est également directeur musical de l’Académie
Lyrique depuis 2006. Il a fondé en 2003 le Forum Voix Etouffées dont le
but est de promouvoir la musique des compositeurs persécutés par le
nazisme, et a publié en 2005 Les Voix étouffées du Troisième Reich chez
Actes Sud, Prix du meilleur essai du Syndicat de la critique musicale.
C’est au titre de ce travail mémoriel qu’il a été distingué par la Goldenes
Ehrenzeichen de la République fédérale d’Autriche en 2005, et par la
Verdienstkreuz am Bande de la République fédérale d’Allemagne en
2021.

 

JIWON SONG
Né en 1982 à Suwon (Corée du Sud), Jiwon Song débute ses études musicales par le
piano à l’âge de neuf ans, puis entreprend la pratique du chant et devient diplômé en
éducation musicale de la Konkuk University de Séoul à ses dix-huit ans.
L’année 2003 marque ses débuts sur scène, au Théâtre National de Séoul dans
le rôle de Schaunard (La Bohème dePuccini). Il interprète ensuite Marcello
toujours dans La Bohème, puis le rôle-titre de Giovanni de Mozart en 2004 lors
de concerts en Corée du Sud. Il entame un perfectionnement en s’installant en Italie
et est diplômé de la Civic Music School de Milan et du Conservatoire de Parme. Sa formation
sera complétée sous l’enseignement de Bonaldo Giaiotti durant deux années
supplémentaires.

Pour la saison 2013-2014, il est soliste au CNIPAL (Centre National d’Insertion
Professionnelle des Artistes Lyriques) à Marseille avec lequel il se produit aux opéras
de Marseille, Toulouse, Avignon, Bordeaux, au domaine d’O de Montpellier, lui
permettant de nombreuses et fructueuses rencontres.

En avril 2016, il obtient plusieurs Prix : le Prix de la catégorie Baryton lyrique au
concours Robert Massard à Bordeaux ; le 1er Prix au concours national de Béziers ; le
Prix d’honneur au concours international Léopold Bellan.

En mars 2017, il est doublement retenu au 25e concours international de chant de
Clermont-Ferrand pour le concert « Vienne fin de siècle » et au Festival de la

Chaise Dieu et pour le récital « An die Musik » avec le pianiste Jeff Cohen. En juin, il obtient le
1er Prix masculin, au concours international d’Opéra en Arles. En novembre de la
même année, il remporte le 1er Prix spécial de Mélodie et le Prix de l’Orchestre au
concours international de chant des Symphonies d’Automne de Mâcon.

 

 

Réservations : forumvoixetouffees@gmail.com